El cine es un espacio de identificación, de educación, de industria y de arte. Y todo eso, está dentro de este blog.

viernes, 27 de septiembre de 2013

Historias de Buenos Aires 3: no hay división entre ficción y realidad

Considerando que estoy en Corrientes dándole la bienvenida a mi nueva sobrina Cata, hoy me voy a tomar la licencia de contar algo que pasó en esta ciudad, pero considerando los integrantes, también pudo pasar en Buenos Aires o el cualquier otro lado.  


En junio se casaba una gran amiga de mi hermana con la que compartimos muchos viajes y momentos así que la siento muy amiga mía también. Con esa excusa, de repente la casa de mis papás estaba llena de nosotras (somos tres hermanas y éramos más dos sobrinas) pintándonos las uñas, hablando de qué ponernos y las niñas dando vueltas. En determinado momento Emma, que es el amor de mi vida indiscutido, comenta lo mucho que le gusta La Novicia Rebelde.


Para que ustedes entiendan el impacto que fue para nuestro corazón y cómo nos llenó de amor sabiendo que alguien va a seguir nuestro legado, tienen que pensar que las tres nos pasamos el 90% de nuestra vida jugando Barbies y mirando pelis y esa era una de nuestras favoritas. Nos sabíamos todas las canciones, los nazis hasta nos parecían simpáticos y todas estábamos enamoradas del Capitán Von Trapp. Cuando jugábamos a algo, peleábamos por quién se llamaba María (hasta el próximo nombre de moda que las tres queríamos). De verdad que es muy fuerte su influencia.


Entonces llega esta petisa a querer darnos cátedra a nosotras de lo que es amar esta peli. Con su madre, mi hermana, nos pusimos a cantar las canciones a los gritos y bailar alrededor de la mesa (con toda la falta de gracia que se pueden imaginar) volviendo de nuevo a ser esas nenitas bastante tontas y fantasiosas que no paraban de jugar. Emma, lógico, iba atrás nuestro en un clímax de fantasía imparable gritando de felicidad atrás nuestro.

Su padre, horrorizado, agarró a Olivia y la arrancó de la escena pensando que así podría salvarla (no sabe que con el tiempo también lograremos pudrirle el cerebro) y mi novio estupefacto ante la escena sólo me pudo decir "mirá que yo no firmé nada todavía" y yo le contesté "When the dog bites, when the bee stings, when I'm feeling sand, I simply remember my favourite things and then I don't feel so bad".

¿Qué películas los transportan a la infancia? ¡Feliz fin de semana! 

miércoles, 25 de septiembre de 2013

Cantantes animando las noches en cine

A nadie se le ocurriría decirle que se toquen una que sepamos todos, pero de repente llegan estos personajes y estas grandes estrellas de la música mundial, están dispuestos a animar la noche, cantarse unos temas y, de paso, agregar un detalle para que nosotros los geek estemos como locos.

Debajo, siete estrellas de la canción que vienen al mundo del cine por un rato

Poseidón – Black Eyed Peas


El barco que otra vez que vuelve a hundir al revés (hay muchos remakes que no termino de entender nunca el sentido) en plena fiesta de año nuevo cuenta con la presencia de estos chicos.

De Lovely – Robbie Williams


En realidad en esta película sobre la vida de Cole Porter, hay más de un artista dispuesto a hacer homenaje a su música, pero Robbie siempre es alguien para destacar. Minuto de suspiro. Seguimos.

Cómo perder a un hombre en 10 días - Marvin Hamlish


Plena fiesta de diamantes, ambos se enteran que el otro hizo una apuesta, se suma el alcohol y el orgullo herido y el pobre Marvin termina tocando temas de cualquier otro menos de sí mismo.

Volver al Futuro III – ZZ top


En el lejano oeste también tenían sentido esas barbas eternas y esas guitarras y bombos que se giraban. Son tan divertidos que no podemos no mirarlos eternamente.

Analízate – Tony Bennet


Uno sabe que está entongado con la mafia, la vida y Hollywood cuando Tony Bennet te canta para una cena para dos.

Sex and the city 2 – Liza Minelli


Liza, Liza. Amén del monumental chiste de que con toda la energía gay ella se manifiesta, verla a su millón de años cantar Single ladies, está más allá de todo.

Escuela de Rock – Adam Pascal


Al principio, cuando vemos todos los sueños de Jack Black estrellarse contra el piso es porque este chico, que es el cantante de su banda lo echa. Ni hablar de lo que sabemos que canta y toda este muchacho, ¿No?

¿Qué otros recuerdan?

martes, 24 de septiembre de 2013

Los mejores tíos del cine

Recientemente fui tía de nuevo. Amén de la cantidad de recuerdos y anécdotas con las que puedo extorsionar a mi hermana para no revelárselas a mi sobrina, siento una enorme emoción. Creo que hay pocas personas con las que me conecte más que con mis hermanas y sus hijas son, por extensión, de las cosas más lindas que me han pasado en la vida. 

Pensando en todo ésto y con la mezcla de emociones que conlleva, se me ocurrió pensar en esos personajes de tíos que son memorables. Algunos hacen de malos, otros incomprendidos, otros son la nota de humor y, como yo no soy tan especial como ninguno de ellos, guardo sus pelis para mostrárselas a Cata cuando tenga la edad suficiente para pudrirle el cerebro con cine. Debajo, mis 8 tíos favoritos del cine.

El Rey León 


Scar tiene mucha onda. Con cicatriz, secuaces estúpidos y tema con groove. Lo bancamos. Sin él, nada de El Rey León tendría sentido. Gracias por dejarnos el trauma de la muerte de Mufasa y por haber impulsado a Simba a cantar Hakuna Matata en su etapa rebelde cuando se la dio de hippie y se fue a comer comida macrobiótica. Nuestras infancias no hubieran sido las mismas.

Casper


Si alguien te enseña a ser fantasma con todo el glamour que eso requiere, son estos tres tíos. Se la pasan de baile en baile y no paran de reírse de cuanto mortal haya. Muchachos, son la razón por la que queremos traer el más allá al más acá.

Infancia clandestina


Sin duda, Beto es el alma de esta peli. Con su bohemia, su pasión, su simpatía y sus ganas de disfrutar, no podemos evitar adorarlo. 

Educando a Helen


Típico papel de Kate Hudson, pero no puedo evitar que me parezca adorable. Con esto, encima es la tía copada que todas soñamos con ser pero tengo que confesar que me parezco más a la otra hermana. Es lo que hay.

Los Locos Adams


Todos viviríamos en la oscuridad si no fuera por Lucas. Punto.

La novicia rebelde


El querido tío Max era la ilusión de los huerfanitos Von Trapp y el que los quería explotar artísticamente. Pero amén de su veta marketinera, es un inimputable que agrega un poco de humor al siempre recio Capitán.

Star Wars


Criaron a Luke alejado de su padre en una tierra con dos soles. Todo lo demás es historia.

El Padrino


OK, es el tío que todos queremos ser. ¡Sí, señor! Michael para todos. Si alguien dice lo contrario, lo compraremos con una oferta que no podrá rechazar.

Y, antes de pedirles que me dejen a sus tíos favoritos del cine, darle vía el blog la bienvenida al mundo a Cata. Ojalá siempre sepa lo deseada y esperada que fue y lo adorada que es ahora que se decidió a salir.


jueves, 19 de septiembre de 2013

Historias de Buenos Aires 2: Los robots que llaman

Siguiendo con esta lógica del cine y la vida real, llega una nueva entrega desde la jungla de cemento que es mi Buenos Aires querido.

Una tarde estábamos tomando mates en el balcón de casa con uno de mis mejores amigos. Como vive en el edificio pegado al mío, solemos tener esa costumbre de simplemente aparecer y no llamar antes porque cuesta menos esfuerzo y sabemos que nunca molestamos. Migue se había ido de su trabajo anterior y estaba descifrando qué iba a hacer después para vivir, porque actividades se le ocurrían unas cuantas, rentables pocas. En ese momento, en el que idealizaba su tiempo y su futuro, suena su celular. 


Con lo mucho que lo quiero, tengo que confesar que Migue grita mucho. Muchísimo. Por eso tal vez todos los que lo llaman por teléfono gritan también y es porque sospechan que él no escucha. PD: no existe una charla privada con Miguel y uno termina siendo un partícipe de lo que sucede entre su línea telefónica y él. 

La llamada era de una señorita que quería ofrecerle una tarjeta de crédito. Miguel decide explicarle que muchas gracias, pero en este momento no podía comprometerse. Ante la insistencia de la chica, que todos ya conocemos el librito interminable de preguntas y repreguntas que tienen, él simplemente quiere cortar por lo sano (y ya que estaba, hacer catarsis) y le cuenta que se había quedado sin trabajo. La voz del otro lado de la línea, cual robot, responde: "- ¿Y cuándo puedo volver a llamarlo?"

Miguel me miró, con un gesto entre divertido y helado (los que lo conocen saben que eso implica una sonrisa con la boca abierta de par en par y los ojos como platos), lanza una carcajada y responde: "La verdad es que no sé, ¿Vos sabés de algún trabajo?" La chica del otro lado se rió y cortó la comunicación lo más rápido que pudo. Calculo que en parte por vergüenza. 


Después de reírnos, como siempre hacemos con él ya que tiene mi misma capacidad para desdramatizar, me puse a pensar en una maravillosa película que se llama "La gran seducción", en donde el único empleado del banco de un pequeño pueblo en una isla de Canadá tiene que entregar los cheques de asistencia social del Estado a causa de que la única fábrica cerró hace mucho tiempo. Cuando piden un préstamo, se los rechaza, cuando quieren hacer algo distinto a sacar la plata del banco, se los rechaza. El hombre fácilmente puede ser reemplazado por un cajero automático, así como la chica puede solo responder como robot.

Si bien entiendo que la pobre simplemente seguía su manual, así como entiendo al pobre empleado del banco que tenía que mantener su trabajo, pero esto nos sirve de excusa para hablar de una gran peli, que les aseguro van a disfrutar y reír mucho.

¡Buen fin de semana! ¡Y a desrobotizarse!

lunes, 16 de septiembre de 2013

El cine de espías




Como en muchos casos, el cine se nutre de la literatura para encontrar su forma de catalogar contenido y en esta suerte de contrato que implica un género. Es un contrato donde hay una estructura que les es propia y que el espectador elige. El espía como base de esta tipología nace en letras a partir de la Primera Guerra Mundial, donde los servicios de inteligencia eran la noticia caliente de cada día y la política, así, se mezcla con cada uno de nuestros personajes. Tiene sentido: la información tiene que ser vital y nuestro muchacho/a tiene que tener los medios económicos y de relaciones para acceder.

Si rastreamos en los libros, veremos desde Sherlock en adelante esas pinceladas de los seres que manejaban este tipo de información ya que Holmes los protegía. Conrad escribió una novela que se llamaba el Espía que tenía esos rasgos de tener los medios y la misión, pero en caso de que lo encuentren, el Estado no se hacía cargo. Y ni hablar de Buchan que mezclaba directamente la propaganda ya que el espía inglés defendía la civilización contra la barbarie que significaban los otros. 

Cuando llega la Segunda Guerra, aparece otra tipología: la de los ex agentes que ahora escriben. Será por esa época que se estrena Casablanca (una de sus subtramas es, sin dudas, el espionaje y el movimiento anti nazi) y, un tiempo más adelante se estrena la monumental Con la muerte en los talones del maestro Hitch.


La Era Dorada del género, sin embargo, se da con la Guerra Fría. ¿Qué mejor que La Cortina de Hierro para darle importancia a la información, al testimonio? Fue la etapa más prolífica de Graham Greene y la etapa en la que Ian Flemming decidió contar sus experiencias a partir de su ¿Podríamos decir “Alter ego”? James Bond.

Frente al estilo (que también mantienen sus películas) estilizado del 007, aparecen otras letras bastante más crudas y buscando lo periodístico. Así fue como nos encontramos con El Día del Chacal (también tiene su película), Los tres días del Cóndor (la película es imperdible) y cuyo ambiente recrea maravillosamente Múnich, de Spielberg.


También es cierto que Bond permitió que se desarrolle el género en esa dirección sin mayores problemas. Basta con mirar Misión Imposible o la parodia El Super Agente 86 (por favor recordemos la serie y hagamos un esfuerzo por borrar de nuestra memoria la película).


Pero con el fin de la Guerra Fría, los lugares se transformaron en demasiado repetitivos. O era un film de época, o todos los terroristas sueltos (y los que tenían que detener los espías) eran rusos resentidos. El género llegó a una meseta en donde mirarse el ombligo parecía la única salida. Y entonces, llegó el atentado a las Torres Gemelas y, con eso, se renovó el malo. Imagínense que hasta fueron los que secuestraron a Tony Stark.

Debemos recordar que hasta aquí tenemos a dos corrientes de espías: una que lo que hace es querer mantener el orden preestablecido y lucha contra la barbarie de otros pueblos (manteniendo los ideales de las “Grandes Naciones”) y otra que va más hacia lo periodístico y el personaje principal en determinado momento debe entender que ya no lo hace por la patria, sino por los intereses de quienes están al poder. Esto viene acompañado de una pérdida de la inocencia y se puede transformar en una cruzada contra los sistemas corruptos de las mismas “Grandes Naciones”. Una de las mejores cosas que nos dejó Skyfall es el enfrentamiento entre ambos.


Debajo, mis nueve favoritas del género. Espero las suyas

La trilogía Bourne

Casino Royale 

Misión Imposible 

Múnich

Los tres días del Cóndor

Con la muerte en los talones

La vida de los otros

El topo

Quémese Después de Leerse

Bonus Track: Una mente brillante

domingo, 15 de septiembre de 2013

Manual para hacer tu peli de acción

En esta entrega de los manuales de cine, te presento diez ingredientes que no pueden faltar para que tu peli de acción responda al género. Cualquier consulta, en los comentarios.

1)      Un gallardo héroe

Acá no vamos a andar con cuestiones profundas: si es una peli de acción el personaje principal puede ser hombre o mujer pero tiene que responder a los cánones habituales de “está más bueno/a que comer pollo con la mano”. Punto. Si uno quiere desarrollar cualquier persecución, poner cualquier premio como recompensa y que se quede con la persona que desea, tiene que ser lindo.

2)      Villano estereotipado


El malo tiene que ser lo más estereotipado posible. Es preferible que sea feo, pero en este punto somos flexibles. Lo que sí tiene que ser malo, malísimo, cuasi una peste. Si podemos mostrar que golpea a su mujer y que no tiene sentimientos, mejor. Esto puede sumarse a un resentimiento importante contra el Gobierno, contra alguien que le rompió el corazón, etc. O sea: prende fuego el mundo por su orgullo herido.

3)      El objeto de deseo


Si nuestro héroe o heroína es lindo, también tiene hormonas. Es tentado/a por la belleza de una persona que puede estar alineada con el otro bando, ojo con eso. Pero también puede ser, como en el más clásico de los cines que simplemente sea la razón por la cual el protagonista se mete en problemas. Aparentemente no hay nada más atractivo para nuestro personaje principal, que una damisela en apuros.

4)      Contexto es sólo contexto


Esto quiere decir que nuestro gallardo héroe puede enfrentarse a un estereotipado villano en contexto de guerras, pestes, hambrunas, hasta cuando la humanidad está enchufada, pero esto no es tratado con ningún tipo de profundidad porque lo que de verdad nos importa es que estos dos se están enfrentando. ¿A quién le importa el hambre en África frente a esto?

5)      Hay una recompensa, sino nadie se mueve


Esto es muy sencillo: nadie pone el cogote al menos que vaya a llevarse algo. Esto puede ser desde encontrar un tesoro, ganar una carrera en autos, salvar a la chica de toda la mafia rusa que los persigue, detener un atentado terrorista mientras estamos descalzos en un edificio lleno de vidrios, no importa. Pero hay algún tipo de reconocimiento para el héroe porque si no el muchacho no transpira.

6)      Podemos estar fuera de la ley, pero nunca de los códigos


Es que de verdad no importa desde dónde nos paremos, hay cosas más fuertes que la simple ley porque nuestro héroe tiene el poder de diferenciar el bien y el mal sin necesidad de la aprobación de nadie. Como en toda película de este tipo que apunta a lo moralista o se convierte en un fugitivo de por vida o se viene a algún país de Latinoamérica donde nadie lo encuentra. Porque por más que él y todos nosotros que somos espectadores lo sabemos, la ley es la ley y uno no puede desafiarla. A menos, claro, que vivas fuera de Estados Unidos.

7)      Corriendo por las calles


Si no hay persecución, no hay trato. Podemos negociar el medio de transporte y hasta en las armas (para sobresaltar la capacidad del héroe, él tiene que estar peor armado). Esta persecución tiene que ser con una buena música dramática, muchos planos de poca duración y hacer plano contra plano del perseguido versus el perseguidor que, dependiendo del momento de la trama será uno u otro. Por ejemplo: al principio el héroe persigue al malo, generalmente, pero éste se escapa (por obvias razones, sino la peli dura 10 minutos) y después, cuando el mundo se le viene encima es el malo quien persigue al bueno.

8)      Cuando pensás que se está terminando, corremos un poco más


Esto es inevitable, muchachos. Las pelis de acción son caras y tenemos muchos sponsors. Para eso, el auto se tiene que ver todas las veces, el reloj también, un poco la campera y, si te descuidás, los anteojos. Corte y acción.

9)      En determinado momento, nuestro héroe está a punto de perder


Todas las veces juegan con nuestros sentimientos. Atrapan a nuestro héroe, lo torturan un poco, hasta le hacen creer que matan (o lo hacen) a su chica. La vida no es fácil para el héroe de acción que para este momento está golpeado, sucio (las mujeres desfallecen de amor y los hombres quieren ser como él), el mundo está expectante…pero nuestro héroe logra salir adelante.

10)   El bien triunfa contra el mal


Todos sabemos que el malo es egoísta, resentido y nunca puede sacrificarse por la causa como nuestro héroe. Y ese es su final.

¿Qué pasos agregarían en el manual?

viernes, 13 de septiembre de 2013

Historias de Buenos Aires 1: El taxista ruso

No soy normal y soy cinéfila. Con esto quiero decir que encima que vivo en una ciudad que parece una jungla, tengo la capacidad de todo relacionarlo con una película. Pensé que la mejor forma de dejarles una parte mía (que, después de todo, es lo único que diferencia este blog de cualquier otro) era contando estas anécdotas perdidas cada viernes con una película que me trae a pensarla. Porque lo más lindo que puedo dejarles es un pedazo de mi amado Buenos Aires y al menos dos horas de cine.

Bienvenidos  a los nuevos viernes de Rincón Fílmico.


Los jueves a la noche del primer cuatrimestre dictaba como ayudante Historia del Entretenimiento. Cuando salía, eran las 22.30 y después de trabajar todo el día apenas me sostenían las piernas, así que habitualmente me tomaba un taxi para volver a casa. Ese día en particular, el taxista era ruso.

Como casi todos los taxistas que trabajan de noche, el hombre estaba aburrido y quería conversar así que me preguntó qué estudiaba o qué materia dictaba. A partir de eso, empezaron dos viajes: el retorno a casa y el relato del hombre que ahora llamaré Sergei (no tengo idea del nombre real pero suena ruso y a efectos de la historia, es mucho más entretenido).

Sergei, para que se den una idea, es un señor de unos 40 años, pelado casi en su totalidad y en otras afeitado al ras, parece enorme (yo sólo lo veo de espaldas y sentado) por lo que debe medir al menos 1,90. Tiene un tic: cada 40 segundos, se saca los anteojos de aumento, los mira moviéndolos levemente, me mira a través del espejo retrovisor (yo sólo veo sus ojos y parte de la nariz) y vuelve a ponerse los anteojos. No sé si lo hace para adivinar lo que pienso de su relato o si de verdad lo tiene, pero la verdad es que no importa. Tiene un acento marcado, como si hace dos minutos se hubiera bajado del barco pero no usa GPS, o sea que no es así. Tiene el acento marcado porque no importa hace cuánto tiempo está en Buenos Aires, él es ruso.


En su idea de entretenimiento (y esto quería ser un aporte para mis clases), Sergei me cuenta que Hollywood ha hecho una conspiración basándose en la vida de Yuri Gargarin. Yuri, según Sergei, era un hombre muy bien parecido que tuvo un romance con la reina Elizabeth que, claro está, era top secret. Pero Yuri es muy parecido a Leonardo DiCaprio y en ese momento él no tenía un centavo. ¿Qué pasa entonces? James Cameron filma Titanic con Kate Winslet, que es inglesa y Leonardo, que hacía de un tipo sin un centavo e igualito a Yuri.

-          Eso no es todo – Sigue Sergei con su acento trabado, que parece que rugiera con cada R que pronuncia, mientras me mira por el espejo – Yuri era piloto y ¿Qué filma Leonardo un par de años después? El aviador.


Mientras sigue por toda la carrera de DiCaprio, me cuenta distintos episodios de este épico Gargarin hasta terminar en la obvia falsa muerte de todo mito, donde en teoría mandaron asesinos a sueldo que él burló y logró vivir tranquilamente en el anonimato. Pero Sergei no me veía lo suficientemente interesada, entonces redobló la apuesta. Esta vez dijo que la foto de Leonardo DiCaprio para promocionar los Golden Globe por TNT estaba apuntando hacia el Congreso cuando falleció el ex presidente Néstor Kirchner y ésto era una señal de que en realidad Néstor no estaba muerto.

Al borde de estallar en carcajadas, pagué el viaje y estaba a punto de bajarme cuando Sergei tira un desesperado:

- Y los americanos no llegaron a la luna.

Me hice la que no lo escuché y abrí muerta de risa la puerta de casa. Cuando mi novio preguntó qué pasó yo sólo pude responder: - Me acabo de bajar del taxi de Good bye Lenin.



¿Vieron la peli? ¿Tienen historias con taxistas personajes que quieran compartir? Buen fin de semana para todos.

martes, 10 de septiembre de 2013

Profesiones de cine presenta: Los turistas

Como siempre, el cine americano se basa en estereotipos y, en este caso, vamos a honrar al turista. 

El viajero no es lo mismo que el turista. Viajero es aquel que quiere involucrarse con el viaje y crecer con las experiencias. El turista quiere fotos y quiere una serie de objetos coleccionables. Es por esto que generalmente lo tienen como ingenuo y bastante plano porque a él lo único que le interesa es tener su versión de bolsillo de la ciudad. En la lista encontrarán de todo para, claro, terminar con una sátira como bien corresponde a esta sección.

Inocencia Robada


Sin duda el arquetipo de esta concepción de turista en donde estas chicas con tal de experimentar no miden ni consecuencias ni posibilidades. Así es como la concepción moralista las castiga también: chicas, arderán en la cárcel por ser promiscuas con cualquier chiquito de por ahí y en algún lugar, una madre se rehúsa a que su hija vaya de vacaciones con una amiga por miedo a que sea tan idiota.

Mi villano favorito


Cuando nos enteramos de que la pirámide fue robada y reemplazada por una inflable, están unos americanotes de lo más insoportables (con hijo con correa incluido), haciendo ruido y sacándose las fotos más tontas.

Hostel


Sumamos miedos a madres que viven tensas con esta concepción de los chicos que se van en barra y terminan dejándose llevar por la tentación cuando nada parece advertirles que todo esto es muy bueno para ser real.

Million Dollar Baby


Con la familia más detestable del mundo vemos a nuestra protagonista postrada en la cama y a su familia llegando de Disney con todo el merchandising posible.

Antes del amanecer


Aquí entra en juego otra fantasía recurrente (esta vez que pega más bien a las hijas que a las madres) y es encontrar el amor de vacaciones que termina siendo la historia más recordada. Los chicos son existencialistas y creen que se conectan a grandes niveles porque está presente la fantasía de no volver a verse. Que después la trilogía diga otra cosa no quiere decir que no haya sumado en su momento.

La princesa que quería vivir/vacaciones en roma


Audrey era una princesa que estaba encerrada en su rol y un día decide escaparse para ver el mundo. El periodista que termina siendo el que la ayuda (con intereses, claro), la ayuda a recorrer Roma, lo que implica el corte de pelo, las piazzas, los helados. Otra que se enamora ya que está...

El turista


Una comedia tan clásica que no tenía ni suspenso, pero se presenta como ese turista ingenuo, jugando con el estereotipo presentado pero termina siendo otra cosa. Simpática construcción pero película tremendamente lenta.

El origen


Llevar al cliente cual turista, tiene sus limbo consecuencias.

Bridget Jones 2


Sátira de nuestro primer ejemplo, la amiga de Bridget termina jugando su cabeza.

Encantada


Pocas cosas superan a la imagen del príncipe de Andalasia con todo el merchandising de I love New York.

¿Qué otro tipo de turistas recuerdan?

lunes, 9 de septiembre de 2013

Spotlight on: Salinger




Cuando leí la ficha técnica de este documental, algo ya se prendió fuego adentro: la curiosidad. Salinger fue el autor de The Catcher in the Rye, aquel libro célebre porque es magnífico y porque supuestamente tres grandes asesinos lo han leído. Aquel que se llevó a John Lennon de este mundo y el que le disparó a JFK, entre ellos.

Cuenta la leyenda que Salinger se recluyó y no quiso volver a publicar. Sus nueve cuentos se publicaron algunos antes y otros post mortem y la hija fue la que publicó cartas de él una vez que ya no estaba en esta tierra.

Habiendo dicho eso, El guardián entre el Centeno o el Cazador Oculto (según la traducción) es uno de los libros más tiernos que he leído en mi vida donde la pérdida de la inocencia y la decodificación del mundo a los ojos de un chico que se encuentra con la ciudad, son entrañables y dolorosos al mismo tiempo.

Siempre me ha llamado la atención que sea capaz un hombre adulto no de escribir para chicos sino como un chico y su decodificación del mundo ¿Cómo alejarse de los prejuicios de la adultez para ver y sentir como un adolescente?

El documental va a estar dirigido por Shane Salerno que es uno de los guionistas más reconocidos. Con sus treinta y pico, ya nos ha frustrado a todos porque viene entre laureles desde sus 19. También es productor (de films como Salvajes, documentales sobre los chicos y las drogas y varias películas de TV), y sus guiones más reconocidos están en Armageddon, Alien versus Predator, entre otras.


El documental tiene fecha de estreno este año y contará con las participaciones de John Cusack, Edward Norton y the one and only Phillip Seymour Hoffman, quienes nos llevarán por este relato intentando desentrañar el por qué el dejó de publicar, pero nunca escribir. Lo más importante de todo: ¿Dónde están todas esas páginas que nunca vieron una imprenta?

En el paso por la vida de este hombre encontraremos muchos recursos y un guión atrapante. Ya el trailer demuestra que habrá historias, guerra y un castigo por una culpa que no es de él. Fui una víctima más de Catcher in the Rye...y por eso no puedo perdérmelo.

¿Qué piensan de este documental?


domingo, 8 de septiembre de 2013

Escaleras y romance en el cine

Cuando me puse a pensar en este post y la cantidad de escaleras que hay en el cine, automáticamente todos pensamos en las de Odessa y en El Acorazado Potemkin pero hoy no voy a hablar de esas escaleras dramáticas, sino de las románticas. 

Aparentemente desde que Shakespeare subió a Julieta al balcón los amantes no pueden estar en el mismo nivel y tenemos escenas para demostrarlo.

Titanic


Jack se viste como un "señor de clase alta" y espera a Rose que baja por la escalera con un espectacular vestido. Sin esa escalera ¿La escena tendría el más mínimo gancho?

La nueva Cenicienta


Cual historia de patito feo, la niña tiene que florecer para una fiesta de disfraces donde ella no tiene necesidad de ser quien en verdad es y jugar a ser alguien más por una noche. Para que este cambio tenga sentido, tiene que hacer una entrada triunfal y, para eso: ¡Tenemos la escalera del salón!

Mujer Bonita


Para un hombre que le tiene pánico a las alturas, enamorarse de una mujer que quiere rescatar y que ésta viva en el último piso parece el colmo. Pero la busca en su gallarda limosina y trepa a esa torre por las escaleras de incendio. Sin hada madrina pero con una poderosa tarjeta Visa.

Maid in Manhattan


Jennifer es una mucama que se enamora de un congresista. El pequeño detalle es que la noche en la que tiene que terminar todo con él para no arriesgar su carrera claramente es una fiesta, ella se peina, pinta…¿Y se tiene que parar en el borde de la escalera para mirarlo antes de entrar a la pista?

El Joven Manos de Tijera


Acá vamos a lo inverso, porque ahí donde en todo el cine de terror la escalera siempre lleva a lo oscuro, en este caso lleva a la luz y a la inocencia. Si subimos las eternas escaleras de ese castillo y esa torre, veremos a este joven eterno como el cuento de Pinoccio y con todo el deseo de amar y ser amado. Para eso, ella siempre se lo imaginará al borde del cielo, en lo alto de la torre, haciendo que este mundo cobre magia.

Un Tranvía llamado Deseo 


Un polaco capaz de volver locas a generaciones enteras de mujeres (y lo compruebo cada vez que doy clases y pongo un fragmento de esta peli) que cae rendido a los pies de su mujer cuando esta corta la relación dándose cuenta de la crueldad de la que es capaz este hombre que ella adoraba. Él a sus pies y ella a punto de irse.

Harry Potter y el Cáliz de Fuego


Hasta cuando se hace una fiesta en Hogwarts resulta que la bruja aparece en lo alto de la escalera y después va al mismo lugar para llorar desconsoladamente…¿No es como mucho?

La Cenicienta


La chica corre antes de que se termine el hechizo y él va escalones atrás sólo para encontrar la zapatilla de cristal. Si eso no inmortaliza una escalera, nada lo hará.

Bonus Track: Lo que el Viento se Llevó


Estos chicos son la misma basura y están al mismo nivel, pero nadie me va a decir que no es épico cómo se elevan por esos escalones.

¿Qué otras escenas románticas con escaleras recuerdan? No hagan trampa que ya haré posts de escaleras que no son precisamente tiernas.